Midweek Masterpiece
Midweek masterpiece: Noire et Blanche van Man Ray
© Man Ray Trust/ADAGP, Noire et Blanche/’Kiki au Masque Nègre’, 1926, c/o Beeldrecht Amsterdam 2004
Elke week aandacht voor een bijzonder werk uit onze collectie.
Deze week is dat Noire et Blanche van Man Ray uit 1926.
De foto Noire et Blanche van Man Ray is een kenmerkend voorbeeld van surrealistische kunst. De markante gelaatstrekken van het bleke model en het donkere masker geven het geheel een verdubbelingseffect. Deze herhaling is een herinnering aan het feit dat een foto een duplicaat is van het afgebeelde, namelijk een teken of indicatie van de realiteit. In het surrealisme geeft de verdubbeling aan dat we als persoon allemaal bestaan uit een bewust en een onbewust gedeelte. Wanneer we deze foto interpreteren als een typisch primitivistisch werk, kan de vrouw worden opgevat als de Europese beschaving en het masker als “primitief” Afrika. De foto trekt een parallel tussen de twee gezichten en toont de gelijkenis die tussen hen bestaat. De titel “zwart en wit” is een woordspel, omdat de volgorde omgekeerd is wanneer men de foto van links naar rechts ‘leest’. De kunstenaar maakte ook een negatieve afdruk van deze foto. De foto werd in ‘Vogue’ voor het eerst gepubliceerd. Het is een portret van Kiki de Montparnasse, Man Ray’s geliefde, die model was in de tijd dat de foto werd genomen.
Midweek masterpiece: Blue Red Rocker van Ellsworth Kelly
© Ellsworth Kelly, 2005
Elke week aandacht voor een bijzonder werk uit onze collectie.
Deze week is dat Blue Red Rocker van Ellsworth Kelly uit 1963.
Ellsworth Kelly’s vrijstaande sculptuur heeft de vorm van een gevouwen ellips. Ook in Kelly’s schilderijen zijn elementaire en gebogen vormen te vinden. Over de relatie tussen zijn twee- en driedimensionale werk zei de kunstenaar: “Sculptuur is voor mij iets wat ik van de wand heb gehaald”. Door de wisselwerking tussen de twee vibrerende primaire kleuren lijkt de sculptuur haast te pulseren. Blue Red Rocker werkt met de vlakke en de ronde vorm: de extreme vlakheid van het oppervlak contrasteert met de gebogen vorm van de ellips. De kunstenaar wees op de buitenwereld als zijn inspiratiebron: “De gevonden vormen in het gewelf van een kathedraal of in een stuk asfalt op straat leken waardevoller en leerzamer, een sensuelere ervaring dan geometrische schilderkunst.”
Midweek Masterpiece: Technology/Transformation: Wonder Woman van Dara Birnbaum
© Dara Birnbaum, 2005
Elke week aandacht voor een bijzonder werk uit onze collectie.
Deze week is dat Technology/Transformation: Wonder Woman van Dara Birnbaum uit 1978/1979.
Vanaf 1978 zijn Dara Birnbaums videotapes gewijd aan de relatie tussen de naoorlogse Amerikaanse samenleving en de technologische ontwikkelingen in de massamedia. Haar bekendste en meest iconische werk uit deze periode is Technology/ Transformation: Wonder Woman. Het werk toont karakteristieke fragmenten uit de gelijknamige Amerikaanse televisieserie. De video begint met een scène waarin een rondwervelende vrouw na een luidruchtige explosie verandert in het tv-personage ‘Wonder Woman’. Hierop volgen herhaaldelijk nieuwe explosies waarbij de vrouw op verschillende manieren transformeert in een superheld. Naar eigen zeggen signaleerde Birnbaum in de bekende tv-serie de psychologische verlangens van mensen om zichzelf te veranderen naar een bepaald moreel ideaal. Tegelijkertijd signaleerde de kunstenares ook de behoefte om deze psychische wensen om te zetten naar fysiek uiterlijk vertoon. Door beelden uit deze commerciële serie te herhalen en te vertragen, leverde Birnbaum een kritisch commentaar op de snelle en flitsende gemonteerde televisiebeelden.
Technology/Transformation: Wonder Woman is op dit moment te zien tijdens de tentoonstelling Temporary Stedelijk 2.
